Dernier né de la gamme "A la manière de Vasarely" (il faudra songer à se renouveler !), voici un quilt utilisant lui aussi une large gamme de tissus "shot cotton" rayés ou unis de Kaffe Fassett, dont voici quelques détails du quilting :
Devant, autour d'une petite ellipse...
Derrière, avec un tissu Ikéa
Et autour des grandes ellipses : pile...
Face !
D'un peu plus près...
La suite lorsqu'il sera terminé !
Voilà quelques temps que l'envie de faire un article sur l'ancêtre de Marie-Claire-Idées me démangeait : pour celles et ceux qui n'ont pas connu le mensuel 100 idées, voici un aperçu (non exhaustif) de quelques-unes des merveilles qu'il recélait :
100 Idées n° 68
Ouvrage : Jocelyne Verger
Photo : Jérôme Tisné
Petites robes en toile fine et un peu transparente, tenues légères et décontractées pour un été méditérranéen !
100 Idées n° 68
Ouvrage : Jocelyne Verger
Photo : Jérôme Tisné
Très léger encore... Ces voiles aériens étaient merveilleux !
100 Idées n° 113
Création Agnès B
Photos Gilles de Chabaneix
100 Idées n° 113
Création Agnès B
Photos Gilles de Chabaneix
Ce cache-coeur de chintz est particulièrement facile à réaliser et dessine une taille de guêpe à ravir !
100 Idées n° 126
Ouvrage : Jacqueline Paucton
Photo : Jérôme Tisné
Toujours en chintz, mais jamais réalisé, ce petit haut très féminin :
100 Idées n° 89
Ouvrage : Jacqueline Paucton
Photos : Elisabeth Novick
Il est indéniable que ce mensuel du groupe "Marie Claire" a inspiré beaucoup de personnes (femmes surtout) qui se sont fait la main sur ces modèles assez faciles, toujours originaux, au point d'être parfois difficiles à porter !
Mais qu'importe ! J'y ai puisé mon inspiration jusqu'à ce que ce magazine finisse par disparaître, en 1989.
Il avait alors connu une évolution qui le rendait peut-être moins populaire : les étoffes employées étaient de plus en plus précieuses et onéreuses, les laines luxueuses de moins en moins abordables... et les filles de moins en moins manuelles ! Les dinosaures encore attachées à leur machine à coudre, leus aiguilles, leurs fils durent faire leur deuil de cette excellente revue, remisée soigneusement pour être lues et relues...
Jusqu'à la parution du trimestriel "Marie Claire Idées" !
Bon, c'est vrai : j'ai raté le départ, négligeant de consulter les bacs des maisons de la presse pour dégotter un remplaçant à 100 idées !
MCI n'est pas le décalque de 100 idées : les concepteurs ont sans doute réalisé que les françaises n'étaient plus les tricoteuses-brodeuses-tisseuses-bricoleuses expertes que la génération précédente avait engendrées. Alors on brode à la peinture sur tissu, on tricote au point mousse...
Et après ? Le talent et l'inspiration sont encore bien là, et c'est l'essentiel ! Et les filles se remettent à utiliser ces apendices bien pratiques qu'on appelle des mains : est-ce ce qui a permis que MCI, de trimestriel, devienne bimensuel ? Sans doute et c'est tant mieux !
Pour terminer, quelques vues de 100 idées pour montrer que le tricot n'était pas en reste...
Ci-dessous, un gilet au point travaillé d'une élégance certaine :
100 Idées n° 151
Ouvrage : Jacqueline La Guilhaumie, pour la Droguerie
Un pull d'une d'une virtuosité que ne laisse pas voir son apparente simplicité :
Le mélange dans le chandail ci-dessous de motifs cahemire, de fleurs et de carreaux est d'une beauté qui me laisse sans voix !
100 Idées n° 142
Réalisation : Catherine de Chabaneix
Photos : Gilles de Chabaneix
100 Idées n° 142
Réalisation : Catherine de Chabaneix
Photos : Gilles de Chabaneix
Ce qui frappe le plus lorsqu'on passe des "quilts de légende" aux patchworks de Kaffe Fassett ou de Carol Taylor, c'est le niveau de technicité requis : les premiers exigent une précision d'horloger suisse et ne sont pas à la portée du premier venu, les seconds frappent par leurs couleurs, les étoffes employées et la simplicité des formes.
Kaffe Fassett
On peut même se rendre compte que Kaffe Fassett introduit de l'irrégularité là où on aurait pu s'attendre à de l'uniformité, qu'il s'agisse de l'alignement de coutures, du choix des couleurs, de la précision des motifs, comme on peut le voir ci-dessous :
Mais le charme opère de la même façon !
Kaffe Fassett
Les quilts de Carol Taylor mêlent, quant à eux, des étoffes de coton et des matières brillantes. Je préfère les oeuvres où l'apport de lurex est limité à celle où elle multiplie les effets de matières. Quoiqu'il en soit, l'explosion de couleurs est au rendez-vous !
On peut admirer dans le quilt ci-dessus (Interwoven) le travail sur
les valeurs (clair-foncé) qui court d'un angle à l'autre.
Sitges est une petite station balnéaire située au sud de Barcelone. C'est un mélange de maisons récentes badigeonnées de blanc et d'édifices médiévaux ou de style renaissance, richement ornés de fer forgé.
Mais Sitges était surtout le théâtre d'un festival de patchwork.
Je vous propose aujourd'hui un petit tour dans un des lieux de l'exposition où l'on pouvait admirer les "quilts de légende" de l'association "France Patchwork".
Voyez plutôt !
Louise Marie Stipon
Médaillon de triangles en carrés
225 cm x 225 cm
On peut regretter un éclairage qui illumine le centre et laisse les périphéries dans l'ombre : cela ne facilite pas la prise de vue !
Quoiqu'il en soit, le travail investi dans ces patchworks valait le coup d'oeil : entièrement réalisés à la main et de taille importante, ils nécessitent des centaines d'heures de travail !
Médaillon de triangles en carrés : détail
Détail du quilt de Anne Marie Uguen
World without end
220 cm x 220 cm
World without end : détail
Louise Marie Stipon
Log cabin
225 cm x 225 cm
Log cabin : détail
Log cabin : détail
A suivre dans un prochain article :
la salle consacrée aux quilts de Kaffe Fassett !
Barcelone n'est pas une ville anodine : mélange de modernité et de tradition, elle renferme quelques joyaux qu'on ne présente plus, et qui sont une source d'inspiration inépuisable pour les amoureux de motifs et de couleurs.
En attendant un prochain article sur Antoni Gaudi, voici quelques vues, pour le plaisir des yeux...
Parc Guëll
Palau de la musica catalana
La Sagrada Famillia
Comment réaliser des ellipses de même forme ? Ce n'est en effet pas évident de réaliser des ellipses de grande taille, avec des proportions correctes, et de tracer deux versions "homothétiques" - c'est le terme mathématique - de la même ellipse.
C'est le cas de l'ellipse blanche et de la petite ellipse utilisées dans le dernier quilt que j'ai réalisé :
L'ellipse blanche et l'ellipse jaune sont de la même forme (ce n'est pas le cas de l'ellipse bleue qui n'a pas été tracée avec la méthode que je vais exposer ici).
Voici l'idée principale :
La première chose à retenir, c'est qu'il y a une manière très facile de réaliser une ellipse :
1. On place les foyers de l'ellipse, deux punaises ou deux épingles, et on y attache une ficelle dont la longueur est supérieure à la distance entre les deux épingles (elle ne doit pas être tendue).
2. Puis, on tend la ficelle avec un stylo ou un crayon et on dessine, en maintenant la tension, une ligne sur la feuille : c'est une ellipse !
Lorsqu'une première ellipse est réalisée, on peut en construire une deuxième plus grande comme indiqué ci-dessous :
1. On repère le centre de l'ellipse (c'est le milieu du segment dont les extrémités sont les foyers, on les repère grâce aux trous des épingles dans le papier).
C'est facile ! Inutile de se dire : "ce sont des maths, je n'y comprends rien !"
Ce qui pouvait peut-être nous effrayer lorsque nous étions enfant ne nous fait plus peur, n'est-ce pas ?
2. On place un point F sur la première ellipse, un deuxième point (G) à l'extérieur sur une droite reliant E et F (où l'on veut : tout dépend de la taille souhaitée)
3. On place un autre point (K) sur l'ellipse. On trace la droite (FK).
4. On construit la parallèle à la droite (AK) passant par le point G.
5. Cette droite coupe la droite (EK) en L : L est un deuxième point de la grande ellipse.
6. On recommence plusieurs fois cette construction pour obtenir plusieurs points : il suffira alors de les relier pour obtenir une ellipse de la même forme mais plus grande.
Et voilà : le tour est joué !
Bon travail !!!
